怎么拍摄跟镜头？水下镜头怎么拍摄的

怎么拍摄跟镜头。所以我们在选择摄影师的时候，一定要注意这些细节问题。下面我们就来看看怎么选择一个好的摄影师吧。首先我们要知道，我们拍摄的的内容是什么，这样才能更好的拍摄出好的作品。如果我们拍摄的内容是一些生活中的琐事，那么我们就可以选择一个专业的摄影师，因为他能很好的帮助我们记录下这些美好的瞬间。但是如果我们拍摄的内容是一些比较危险的场景，那么我们就需要找专业的演员了。

一、摄像中如何更好的拍摄成组镜头？

优质答案1：

拍照的时候要拍组镜头，我觉得可以从大到小来拍摄。

先用广角或者长焦从远处拍摄大场景，人物占比小一点，再逐渐递进到局部也写。

我自己拍的成全部体系的租图比较少，一般都是引用部分。找了几张胡渣 渣师的照片说明一下。

1.先拍这种大场景的交代环境。

能够交代环境，人物占比小一点，可以用三分法构图。

2.再拍几张全身像

交代小环境和模特全身造型、身材之类的。

3.再来几张半身像（腰部及以上的）

4.最后来几张局部的特写镜头

除了脸也可以是手、脚之类的。

如果环境很棒的话可以加几张空镜（没有人物的），特写一些风景照，可以是大场景也可以是局部（室内的话 拍几张局部的装饰物或者甜点、水果之类的就很棒）

这样成形成一组效果会有总有分，比较引人入胜。

优质答案2：

你最好有台高速连拍的相机，配长变焦镜头这样在拍摄中利用变焦抓取画面。

平时要对构图、拍摄反应、取景等动作要多加训练。

拍新闻就是需要快、准、狠

二、谁知道摄像机怎么拍摄前实后虚，后虚前实？

第一点，前虚后实变化到前实后需，是通过旋转对焦环实现的。旋转对焦环，改变了摄像机的焦距，只有跟摄像机距离等于焦距的物体是最清晰的，远的或者近的，都会迷糊，这就是镜头的景深效应。（比如焦距是10米，A物体距摄像机7米，B物体距摄像机10米，C物体距摄像机20米，那么这三个物体中，只有B是清晰的，A和C都是模糊的，并且C比A更模糊，当你旋转对焦环，使焦距变远时，C将由模糊逐渐清晰，B将由清晰变模糊，A将更加模糊；反之同理）。

第二点，关于光圈与景深的关系。要想获得比较明显的虚实效果，一般来说，要求镜头有比较小的景深，这时就要把光圈调到最大。也就是说光圈越大，景深越小，虚实效果越明显；光圈越小，景深越大，虚实效果越不明显。（顺带说一下，景深与快门速度没有关系，目前为止，我没见过哪个镜头的景深会受快门速度影响）用脚架固定好机器，机器设置为手动对焦，手动设置光圈开到最大。

2、用树木作为拍摄对象，选择纵向相距10米以上的两棵树，以两棵树干清晰度为参考测定对焦效果。

3、先将机器靠近前景近端的树干（距离树干约5米），画面中保持近端树干为前景，远端树干为背景。镜头变焦到长焦端（拉到最近），再调试聚焦环，使焦距落在近端的树干上，这时远端树干应该虚化模糊；这时启动摄像机，录制10秒。

4、手动均匀调整聚焦环，焦距转换到远处树干（可先试验一下聚焦旋转的角度），直到远端树干清晰，这时近端树干应该模糊。录制10秒后停机。

这样可实现由近实远虚变为近虚远实的效果。反之亦然，

三、电影镜头组接动作接动作（动接动）举例？

固定镜头和运动镜头组接----静接动第一，前后镜头的主体具有呼应关系时，固定镜头与运动镜头相连，应视情况决定镜头相接处起落幅的取舍。比如： 镜头1：跟镜头：运动员带球前进、射门 镜头2：固定镜头：观众欢呼 这两个镜头相接时，跟镜头不需要保留落幅，直接从动切换到固定镜头即可。再比如： 镜头1：固定镜头：一个人坐在行进的车窗边远眺 镜头2：移镜头：田野美好风光 这两个镜头组接时，也不必要保留移镜头的起幅。通过上述实例，我们发现，表现呼应关系时，相互衔接的两个镜头中，运动镜头是跟和移两种形式时，固定镜头与运动镜头相接处的起幅和落幅往往被去掉。如果相互衔接的两个镜头中，所拍摄的运动镜头是推、拉、摇等形式时，固定镜头与运动镜头的起幅和落幅就要留着。比如，用一个固定镜头拍一个人进门，惊讶地发现自己家被盗了，后面接着看到家中一片狼籍的摇镜头。这两个镜头连接时，摇镜头的起幅应保持短暂停留。 第二，前后镜头不具备呼应关系时，固定镜头与运动镜头相连，镜头相接处的起幅和落幅要保持短暂的停留。固定镜头之间的组----静接静1、一组固定镜头的组接，应设法寻找画面因素外在的相似性。画面因素包括许多方面，如环境、主体造型、主体动作、结构、色调影调、景别、视角等等。相似性的范围是十分广阔的，相似点要由创作者在具体编辑过程中确定。比如，可以把西湖美景的镜头按照春、夏、秋、冬顺序组接；也可以把游人观赏、划船、照像、购物组接在一起。 2、画面内静止物体的固定镜头相互连接时，要保证镜头长度一致。长度一致的固定镜头连续组接，会赋予固定画面以动感和跳跃感，能产生明显的节奏效果和韵律感。如果镜头长度不一致，有长有短，那么观众看了以后就会感到十分杂乱，影响镜头的的表现。 3、画面内主体运动的固定镜头相互连接时，要选择精彩的动作瞬间，并保证运作过程的完整性。比如一组表现竞技体育的镜头，百米的起跑、游泳的入水、足球的射门、滑雪的腾空、跳高的跨杆这五个固定镜头组合。因为选择了精彩的动作瞬间，观众会感受到画面很强的节奏感，这些镜头的长度不可能一致。运动镜头之间的组接----动接动 1、主体不同、运动形式不同的镜头相连，应除去镜头相接处的起幅和落幅。主体不同是指若干个镜头所拍摄的内容不同；运动形式不同是指推、拉、摇、移、跟等不同的镜头运动方式。例如，报道50周年庆典新闻中的一组镜头： 镜头画面内容 摇镜头，天安门城楼； 推镜头，升旗仪式； 摇镜头，国旗护卫队敬礼； 拉镜头，从几位儿童拉出天安门广场大全景 这些运动镜头在组接时，要求在运动中切换，只保留第一个摇镜头的起幅和最后一个镜头的落幅，而四个镜头相接处的起幅和落幅都要被去掉。此外，尽量选择运动速度较相近的镜头相互衔接，以保持运动节奏的和谐一致，使整段画面自然流畅。 2、主体不同，运动形式相同的镜头相连，应视情形决定镜头相接处的起幅、落幅的取舍。第一，主体不同，运动形式相同、运动方向一致的镜头相连，应除去镜头相接处的起幅和落幅。比如在介绍优美的校园环境时，一次次的拉出形成一步步展示的效果，使观众从局部看到全部，从细部看到整体。 第二，主体不同，运动形式相同但运动方向不同的镜头相连，一般应保留相接处的起幅和落幅。例如： 镜头1：游行方队(右摇镜头) 镜头2：领人观看(左摇镜头) 这两个镜头都是摇镜头，前一个是右摇，后一个是左摇。在组接时，两镜头衔接处的起幅和落幅都要作短暂停留，让观众有一个适应的过程。如果把衔接处的起幅和落幅去掉，形成了动接动的效果，那么观众的头便会像拨浪鼓一样随着镜头晃来晃去，一定是不太舒服。特别值得注意的是，如果主体没有变化，左摇右摇的镜头是不能组接在一起的，推拉镜头也一样。